“画画是我一直坚持下来的一件事，也是我一直在做的一件正经事儿。”这个戴着黑框眼镜，有点腼腆的男生在自己的第一场个人画展上嘴角含笑地说道。

　　他叫彭浩，是我校12级艺术学院美术系的学生。

　　4月6日上午，彭浩在美术楼2楼展览厅举办了一场名为“第一件正事儿”的个人画展。展厅里展出画作共计40件，艺术学院院长李毅松及相关老师参加了画展开幕式。本次画展共历时7天。

坚持从未被辜负

　　开阔的展厅里，大大小小的画作挂在墙上。柔和的灯光下，每一幅画都展示着独属于自己的美。老师和同学们站在画作前，或静静观赏品味，或低声交谈讨论。“这些画真是太漂亮了，我一定要拍下来。”人们纷纷赞赏着，从包里掏出手机拍照。

　　彭女士跟爱人特意从外地感到湘潭，只为弥补上次的遗憾，“我们无意中看到彭浩手机里的画照，觉得很喜欢。他的画作在湖南省第七届油画作品展展出时没能去看，所以这次有时间就特意赶来了。”15级艺术学院美学专业的何梦娇看完画展后也称赞连连:“学长的绘画水平很高，细致真实，他是我的偶像！”

　　同寝室的雷宗炎从大一开始，就看着彭浩一张张画作的诞生，见证着他的成长与进步，“他一直都是一个对绘画异常狂热的人，因为兴趣所在，他能把这件事做得比别人更出色。”

　　但只有彭浩自己知道，这四年来有多少次产生过想要放弃的念头。初入大一的迷茫，家人的不理解，朋友的质疑，对未来的担忧，绘画的经费等问题一度让彭浩倍感压力。“生活费大部分花在了画画上，没钱了就去做家教或画墙绘，钱够了再继续回来画画。”他淡然道，简短的几句话背后，是艰辛与执着。

　　一部名为《爸爸的木匠小屋》的节目曾给彭浩留下过深刻的印象，里面的工匠精神深深感染了他，“现在许多艺术工作者都很浮躁，他们标新立异又容易半途而废，但艺术需要工匠精神，需要积淀，需要脚踏实地认认真真地去做。”彭浩眼角漾着笑讲道：“我很开心自己坚持了下来，能够把自己四年来的作品拿出来跟大家分享，觉得自己的坚持没被辜负。”

认真的人就会发光

　　他在自己的路上努力、前进，追求自己心中的光与自由。

　　《大卫》是彭浩的第一幅临摹画，这以后，他才下定决心学油画。这幅画用了他一个多月，光用铅笔打形就花了四天，好几次因为没达到想要的效果，要反复修改和调整，熬夜也成了一件常事。于他而言，画画已经成了他的习惯，成了他生活的一部分。

　　“一起去长沙考察时，他观摩作品很认真，多次提出问题与老师交流，他对作品有自己独特的见解，能站在更高的层次思考问题。”在彭浩的指导老师陈志强看来，一位学生的成长需要一个过程，但彭浩的绘画基础、对绘画的灵性则显示了他在绘画领域的潜质，“他善于思考，勤奋努力，有自己的想法，进步也很快，他无疑是优秀的。”

　　在彭浩大二时就有人找过他买画，尽管当时绘画资金紧缺，但他还是拒绝了，“我要对自己的画负责，当时我的水平还不足以将画卖给别人。”但现在，他已经开始尝试卖出一些画作，甚至有人在画展上就订下了两幅作品。“这是别人对我的肯定，我当然高兴，但还是有些不舍，我的画就像我的孩子一样。”

　　彭浩大一就想好了要办一个自己的画展，为了这个梦想，他付出和放弃了很多，作画时的他甚至让人觉得孤僻。“一个艺术家是注定要孤独、寂寞的，画画投入了我许多时间和精力，没有朋友在身边陪伴，曾让我有过巨大的孤独感。”彭浩讲到，《灯》这幅作品就融入了他的孤独和寂寞。

　　“我希望能开一家画廊，过上自由的生活，找到志同道合的朋友，成为一个真正有影响力的画家。”对于今后的生活，彭浩已经在心中绘制好了蓝图，现在的他多了一份释然，也让他在绘画道路上更加执着。

“画展是总结更是新起点”

　　彭浩的油画作品展是2016年开春的第一个展览，作品的数量和质量都十分可观。“作为一名本科生，举办一次画展是非常不容易的，这次画展不仅是彭浩同学对四年学习的一个交代和总结，更是他的一个新起点。”版画教师文牧江在开幕式上讲道。

　　“学生在课堂上学习的时间有限，彭浩能够利用课余时间努力学习、努力创作，夯实了基础又提升了能力，这是值得所有人学习的。”在艺术学院党委书记张琳、院长李毅松看来，彭浩在专业创作上开拓进取并不懈努力的精神是学生们最好的推动剂。

“彭浩的作品画风完整、全面发展，创作中有他自己的追求和当代年青人的思想。”油画教师黄元甫在赞美的同时也指出了不足，“但他的作品还需要提高艺术的厚度，加强技术和处理方法。

　　“血脉和学脉是人生斩不掉的两条牵绊，学无止境，无论在哪儿都要努力做好每一件事。”文牧江表达了对彭浩的告诫和期望，并向在场所有同学们讲道:“艺术的道路是寂寞的，一个艺术家就要耐得住寂寞和孤独，有所舍弃。艺术需要思考，但人生更需要思考，大家要博览群书，知道该往哪里走，要有自己明确的方向，才知道下一个起点与终点在哪儿。”